Dez belos filmes que passaram despercebido pelo público brasileiro em 2019

A ausência de grandes lançamentos neste período de quarentena faz qualquer fã de cinema sair à caça de filmes. Qualquer novidade é bem-vinda. É o tempo ideal para pagar velhas dívidas, ver aquele clássico que sempre ficou para depois. Ou então aquela pérola cult escondida nos catálogos do streaming. É um período legal também para assistir aquele tipo de produção que não ganhou a devida atenção. Quantos grandes filmes lançados em 2019 passaram despercebidos aos olhos do público? Muitos! Dos premiados aos mais despretensiosos, dos subestimados aos incompreendidos. Neste artigo, portanto, resolvi preparar uma lista algumas destas ótimas produções já disponíveis no streaming.

Cinemaniac Indica | Especial Quarentena #3

Preparados para mais um Cinemaniac Indica especial de quarentena? Retornei ao catálogo da Amazon Prime Video para montar esta lista recheada de grandes filmes. Tem títulos para todos os gostos. Como de costume, tentei fugir do óbvio. Tem clássico da comédia, tem drama de guerra premiado, tem filme indie norte-americano, tem uma subestimada obra do cinema nacional, tem cinema italiano, tem Scorsese, tem Ricardo Darín, tem muita coisa boa. Ao contrário das outras listas, porém, não vou comentar brevemente sobre todos os filmes citados. Muitos deles já possuem crítica completa aqui no blog. Vou destacar somente alguns dos títulos citados. 

Ranking | Star Wars: Do Pior ao Melhor

A Amazon Prime Video Brasil disponibiliza a partir de hoje no seu catálogo os nove filmes da saga Star Wars, incluindo o recém-lançado Star Wars: A Ascensão Skywalker. Além deles, chega também o magnífico 'spin-off' Star Wars: Rogue One, facilmente um dos melhores filmes lançados no universo criado por George Lucas.A única ausência fica por Solo: Uma História Star Wars, mas ela nem será tão sentida assim. Na expectativa para o Star Wars Day, celebrado no próximo dia 4 de Maio, decidi atualizar o meu ranking (pela última vez em algum tempo) com o melhor e o pior desta poderosa franquia. Que a Força esteja como vocês! Bela dica para o feriadão.

Cinemaniac Indica | Especial Quarentena #2

Seguimos em quarentena. Essa é a nossa forma de lutar contra o coronavírus. Ficar em casa é a maior demonstração de respeito ao próximo que podemos dar neste momento. E um cineminha (doméstico, claro) pode tornar este processo bem mais tranquilo. Neste Cinemaniac Indica, portanto, decidi vasculhar o catálogo Netflix e montar uma lista com dez belos filmes “escondidos” na gigante do streaming. Como de costume aqui no blog, a intenção foi fugir do lugar comum. Ou seja, tem filme para todos os gostos e públicos. Escolha os seus favoritos, confira as sinopses e boa sessão. Gostou? Curta e confira as nossas outras listas cinematográficas no perfil.  

Dez filmes de zumbis disponíveis no streaming para assistir na quarentena

Mais uma semana de quarentena se inicia e o cinema (em casa) segue sendo uma das melhores alternativas de distração. Mais do que justo, porém, do que preparar outra lista temática com algumas das melhores opções disponíveis no streaming. Desta vez decidi reunir o melhor dos filmes de zumbi na Netflix, na Amazon Prime Video, no Telecineplay e até mesmo no Youtube. Tem título para todos os gostos. Dos mais pesados aos mais engraçados. Dos clássicos aos mais recentes. Dos mais angustiantes aos mais empolgantes. Espero que gostem. E lembrem. Fiquem em casa. Respeitem a quarentena. Se cuidem. Lavem bem as mãos. Somente juntos iremos impedir que a epidemia do coronavírus seja controlada.

Cinemaniac Indica | Especial Quarentena

Vivemos dias complicados. A pandemia do Covid-19 chegou ao Brasil mudando a nossa rotina. A quarentena é decisiva na batalha de cada um de nós diante deste inimigo invisível. O coronavírus é uma ameaça real e letal. Como todos os indivíduos como bom senso tem dito, precisamos nos proteger e a todos aqueles que nos cercam. Ficar em casa representa salvar vidas. Representa tempo. Representa cidadania. Precisamos vencer esta guerra com paciência e altruísmo. A nova rotina, entretanto, pode soar desconfortável para muitos. Eu entendo. O isolamento é também nocivo. A falta de contato com o mundo externo pode aflorar outros problemas. Precisamos ficar atentos quanto a isso. Neste cenário, o cinema (em casa) pode representar uma fuga. Um escape desta realidade triste e preocupante. Neste Cinemaniac Indica especial, portanto, resolvi preparar uma lista com alguns grandes filmes disponíveis nos catálogos da Netflix e da Amazon Prime Video. Na minha seleção tentei fugir do lugar comum. Trago filme de todos os gêneros, para todos os gostos. Espero que gostem. E fica o lembrete. Respeitem a quarentena, lavem as mãos, evitem o contato com o mundo externo. Os fãs da Sétima Arte agradecem. 

Cinemaniac Indica (O Último Cine Drive-In)

Uma pequena pérola do cinema nacional 

Muito mais do que uma versão tupiniquim do clássico Cinema Paradiso, O Último Cine Drive-In mistura ficção e realidade numa verdadeira carta de amor à Sétima Arte. Consciente do domínio das grandes redes de exibição, o diretor e roteirista Iberê Carvalho encanta ao sair em defesa dos pequenos exibidores, daqueles que, mesmo asfixiado pelos lucrativos multiplex, insistem em tratar o cinema como parte de uma experiência única. Rodado num dos últimos drive-in’s do Brasil, um sobrevivente localizado em Brasília, o realizador enche a tela de sentimento ao nos brindar com uma película nostálgica, melancólica, mas levemente otimista, um filme recheado de predicados técnicos que resiste em ser encarado como um mero produto. 

Cinemaniac Indica (Arremesso de Ouro)

Inspirado numa incrível história real, Arremesso de Ouro cativa ao narrar a trajetória dos dois primeiros atletas indianos da MLB, a Liga de Beisebol Norte-Americano. No seu primeiro grande trabalho pós-Mad Men, o excelente Jon Hamm brilha ao capturar a tridimensionalidade do seu personagem, um homem de negócios desesperado em busca de uma nova chance, impedindo que o longa se torne uma daquelas genéricas jornadas de superação. Conduzido com extrema energia pelo diretor Craig Gillespie (Horas Decisivas), o bem humorado drama biográfico envolve ao tratar o esporte como um dos últimos instrumentos realmente democráticos de ascensão social, se esquivando dos clichês do gênero ao realçar as verdadeiras barreiras em torno deste processo. Além de tirar o máximo do seu talentoso (e diversificado) elenco, o realizador norte-americano é igualmente cuidadoso ao não só abraçar a rica cultura indiana, como também ao expor os contrastes entre os dois países, tornando a complexa relação entre agente e jogadores naturalmente interessante aos olhos do público. 

Cinemaniac Indica (Akira e Ghost in The Shell)

O que falar de uma produção que inspirou obras do porte de Matrix (1999), Avatar (2009) e o recente Ex-Machina (2016)? Ou então de um filme que ainda hoje influencia títulos do quilate de A Origem (2010), Lucy (2014) e a popular série Stranger Things (2016)? Dois verdadeiros fenômenos da Cultura Pop mundial, Ghost in The Shell (1994) e Akira (1988) revolucionaram a animação japonesa, os populares ‘animes’, e porque não o futuro da ficção científica no Cinema, ao estabelecerem os paradigmas do tão explorado cenário 'cyberpunk'. Adaptação do cultuado mangá de Masamune Shirow, a versão animada de Ghost in The Shell instiga ao extrair as reflexivas questões existências presentes no riquíssimo material original. Sob a batuta de Mamoru Oshii, o longa é inteligente ao se aprofundar nas questões filosóficas presentes na trama, preenchendo a imersiva película com preciosos diálogos acerca da nossa humanidade. Afinal de contas, o que define a nossa existência? 

Cinemaniac Indica (Ganhar ou Ganhar: A Vida é um Jogo)

Sabe aqueles filmes que você assiste com um sorriso de canto de rosto praticamente da primeira à última cena. Esse é o caso de Ganhar ou Ganhar, uma comédia familiar sincera e extremamente humana que infelizmente não alcançou o grande público. Reunindo alguns dos nomes mais subestimados de Hollywood, o talentoso diretor Tom McCarthy, do superestimado vencedor do Oscar Spotlight: Segredos Revelados (2015), constrói uma tocante história de amizade entre um integro advogado com sérios problemas financeiros e um talentoso jovem abandonado pela mãe. Embora num primeiro momento o longa não soe tão original, dois anos antes Sandra Bullock conquistou a Academia numa produção bem semelhante, o edificante Um Sonho Possível (2009), o realizador americano é autoral ao tratar o tema sob um prisma bem mais agridoce, realçando a complexidade do tema num filme irônico, com um roteiro recheado de nuances morais e uma série de personagens absolutamente cativantes. Um trabalho incrementado pelo sempre excelente Paul Giamatti, um daqueles atores que teve que buscar na TV, mais precisamente no elogiado seriado Billions, um reconhecimento não conseguido no Cinema. 

Cinemaniac Indica (Dutch: De Volta para Casa)

Uma verdadeira pérola das sessões vespertinas na década de 1990, Dutch: De Volta para Casa (1991) é uma das mais subestimadas produções do cultuado John Hughes. Pai de algumas das melhores comédias oitentistas, entre elas Gatinhas e Gatões (1984), Clube dos Cinco (1985), A Garota de Rosa Shocking (1986), Curtindo a Vida Adoidado (1986) e Antes Só do que Mal Acompanhado (1987), o saudoso realizador norte-americano se tornou uma das mais influentes vozes de um gênero, justamente por conseguir realçar a questão humana por trás das suas descompromissadas produções. Mestre na arte de fazer rir, Hughes se preocupava em ir além, equilibrando humor e realidade ao preencher as suas singulares obras com temas mais densos, a maioria deles envolvendo conflitos familiares, dilemas geracionais e os obstáculos em torno do amadurecimento. Inserido neste contexto, Dutch cativa ao revelar as desventuras de um garoto esnobe obrigado a sair da sua nobre "bolha" pela primeira vez na sua vida. Sob a batuta do australiano Peter Faiman (Crocodilo Dundee), o longa é criativo ao traduzir os altos e baixos em torno da jornada de descobertas do guri, encontrando na entrosada dupla Ed O'Neil (Modern Family) e o Ethan Embry (The Wonders) a versatilidade necessária para dar contornos humanos a este hilário 'road movie'. 

Cinemaniac Indica (Uma Repórter em Apuros)

Uma mistura de Bom Dia Vietnã (1987) com Guerra ao Terror (2009), Uma Repórter em Apuros oferece um ponto de vista curioso sobre a função do correspondente de guerra. Indo de encontro aos relatos mais sérios, a comédia dirigida pela dupla John Requa e Glenn Ficarra flerta com o humor satírico ao investigar as desventuras de uma repórter em solo afegão, expondo o lado mais absurdo por trás da rotina destes corajosos profissionais. Embora inserido dentro de um contexto quase inofensivo, o longa envolve ao desvendar o 'modus operandi' dos jornalistas em solo estrangeiro, incluindo os excessos e excentricidades, encontrando na afiada performance de Tina Fey o misto de cinismo e realismo necessário para dar credibilidade a esta irreverente película. 

Cinemaniac Indica (Ode ao Meu Pai)

Uma espécie de Forrest Gump sul-coreano, Ode ao Meu Pai é um filme curioso. Segunda maior bilheteria da história do seu país, o longa dirigido por JK Youn flerta com alguns excessos bem tradicionais no cinema asiático. É um filme melodramático, por vezes piegas, mas que cativa ao dar uma conotação fortemente humana a uma premissa naturalmente épica. Com pureza e um tom nitidamente familiar, o filme desvenda o doloroso passado de Duk-soo (Jung-min Hwang, excelente até mesmo como um idoso) um senhor irritadiço que lutou durante toda a sua vida para sustentar a sua mãe e irmãos. Após uma tragédia pessoal durante a Guerra da Coréia, ele precisou assumir as rédeas de sua família na adolescência, abrindo mão dos seus sonhos na tentativa de oferecer para eles aquilo que o seu querido pai não conseguiu. 

Cinemaniac Indica (Sing Street: Música e Sonho)

Lançado recentemente via Netflix no Brasil, Sing Street: Música e Sonho é mais uma das pérolas musicais do excelente diretor John Carney. Após os revigorantes Apenas uma Vez (2007) e Mesmo se Nada der Certo (2013), o eclético realizador nos brinda não só com um pulsante retrato sobre o pop\rock britânico da década de 1980, mas também com um relato comovente e vigoroso sobre a difícil missão que é amadurecer.

Com uma trilha sonora recheada de clássicos, que vão de A-Ha a The Cure com enorme energia, o cativante longa narra a jornada do deslocado Conor (Ferdia Walsh-Peelo), um adolescente vidrado na cultura pop que vê a sua rotina mudar drasticamente no momento em que é obrigado a se transferir para um conservador colégio católico. Acuado e com poucos amigos, ele se encanta repentinamente pela beleza de Raphina (Lucy Boynton), uma jovem aspirante à modelo que morava em frente ao seu novo lugar de estudo. Empurrado pelo seu único amigo, o carismático Darren (Ben Carolan), ele resolve se aproximar dela e a convida para a gravação de um videoclipe. O único problema é que Conor sequer tinha uma banda. Apoiado pelo seu irmão mais velho, o idealista Brendan (Jack Reynor, magnífico em cena), o jovem decide encontrar colegas dispostos à participar desta empreitada, encontrando no poder da música o empurrão necessário para encarar de frente os obstáculos que o cercam.

Cinemaniac Indica (Amor Fora da Lei)

Responsável por uma das produções mais cativantes deste ano de 2016, a esnobada adaptação da Disney Meu Amigo, O Dragão, o promissor David Lowery colocou o seu nome no mapa de Hollywood com maduro Amor Fora da Lei (2014). Com uma direção elegante e um roteiro que valoriza o senso de humanidade, o realizador norte-americano apresenta uma silenciosa história de amor e culpa, um longa sentimental que fascina ao dar contornos autorais a dolorosa relação entre dois apaixonados criminosos. Por mais que o ritmo suave possa incomodar os espectadores mais desavisados, Lowery esbanja sensibilidade ao traduzir as emoções dos protagonistas, encontrando no talento da dupla Casey Affleck e Rooney Mara o misto de melancolia, esperança e frustração necessários para dar liga a esta intimista película. 

Cinemaniac Indica (Dhanak)

Como é bom poder ter acesso à diferentes culturas, a filmes realizados do outro lado do mundo, com apenas um clique no mouse. Sentar no meu sofá numa noite de sábado aparentemente insossa e me surpreender com uma singela e cativante produção de "Bollywood", a Hollywood da Índia. Doce, sincero e absolutamente fraterno, Dhanak é um sopro de luz no concorrido e globalizado mercado cinematográfico atual. No embalo do adorável casal de protagonistas mirim, o longa dirigido por Nagesh Kukunoor (Laços) se revela um 'road trip' leve e otimista, uma película marcada pela estupenda fotografia, pela inebriante trilha sonora e pela explosão de cores com que descortina os singulares costumes indianos.

Cinemaniac Indica (Sexo, Rock e Confusão)

Imagine uma inusitada mistura de A Felicidade Não se Compra (1946) com Jovens, Loucos e Rebeldes (1993). Sim, apesar dos exageros em torno da comparação, Sexo, Rock e Confusão (1995) traz em sua essência um pouco do otimismo, da rebeldia e da aura 'feel good' destes dois clássicos do cinema norte-americano. Ingênua e descompromissada, a comédia dirigida por Allan Moyle, do elogiado Um Som Diferente (1990), tece um cativante relato sobre a juventude na década de 1990 ao acompanhar as trapalhadas de um desajustado grupo de funcionários de uma popular loja de discos. No embalo do radiante elenco e da afiada trilha sonora, Moyle construiu uma película cheia de energia, de boas intenções, mas que na época do lançamento foi detonada pela crítica e esnobada pelo público americano. Um fracasso que até me parece explicável, já que o filme carrega consigo uma deslocada ‘vibe’ oitentista, uma pegada incompatível com o que vinha sendo produzido no gênero naquele ano, vide os expoentes As Patricinhas de Beverly Hills e O Diário de um Adolescente. O fato é que o filme envelheceu muito bem e me parece uma ótima pedida para os fãs de uma envolvente comédia musical. 

Cinemaniac Indica (Sujou... Chegaram os Bears)

Reconhecido como um importante porta-voz da juventude, vide os reflexivos Jovens Loucos e Rebeldes (1993), Suburbia (1996) e o recente Boyhood - Da Infância à Juventude (2014), o diretor Richard Linklater se volta para o público infantil no politicamente incorreto Sujou... Chegaram os Bears (2005). Indo de encontro ao tom mais inocente do seu grande sucesso neste segmento, o aclamado Escola do Rock (2003), o realizador norte-americano investe numa abordagem mais leve e desbocada ao refilmar a comédia setentista The News Bears (1976).

Cinemaniac Indica (O Amante da Rainha)

Inspirado nos trágicos relatos da monarca dinamarquesa Caroline Mathilde, O Amante da Rainha instiga ao acompanhar os bastidores do agitado reinado do instável Cristiano VII. Conduzido com elegância pelo diretor Nikolaj Arcel, do aguardado A Torre Negra (2017), o longa não se contenta em desvendar os detalhes mais íntimos por trás de um perigoso triângulo amoroso, indo além das expectativas ao nos oferecer um precioso relato histórico envolvendo a ascensão do Iluminismo e o conturbado momento político da Dinamarca durante a segunda metade do século XVI. Na verdade, ao absorver tantos temas de maneira tão precisa, Arcel adiciona substância a este poderoso drama, dando ao talentoso elenco a possibilidade brilhar numa película marcada pela rigidez narrativa e pelo comedimento emocional.

Cinemaniac Indica (Desencontro Perfeito)

Antes de qualquer coisa, eu preciso confessar que sou fã do carismático Simon Pegg. Reconhecido pela sua versatilidade e pelo afiado senso de humor, este britânico alcançou o estrelato se mostrando capaz de brilhar em diversificados projetos, seja numa ácida sátira de horror (Todo Mundo Quase Morto), seja numa poderosa franquia de ação (Missão: Impossível – Nação Secreta), seja numa cultuada aventura Sci-Fi (Star Trek: Sem Fronteiras) ou até mesmo numa despretensiosa comédia romântica. Como podemos perceber no revigorante (Des)Encontro Perfeito (2015), uma daquelas raras e gratificantes surpresas que vez ou outra passam despercebidas pelo radar do grande público. Dirigido por Ben Palmer (The Inbetweeners: O Filme), o longa brinca com alguns dos mais adocicados clichês do gênero ao acompanhar o desastrado primeiro encontro entre duas figuras completamente opostas. Com um texto ágil e perspicaz em mãos, o realizador surpreende ao tecer alguns irônicos comentários sobre a dinâmica dos relacionamentos atuais, criando um contexto no mínimo curioso para o entrosado casal interpretado pela dupla Simon Pegg e Lake Bell.